第4話、想定外に胸が熱くなった。
巧巳（橋本将生さん）がモナ（石川瑠華さん）に語る“推し・澪（恒松祐里さん）”への想いが、あまりにもリアルすぎて。
画面の向こうで「分かる〜」って共感してる人、絶対多かったはず。
恋愛ドラマなのに、途中からオタクの情熱ドキュメンタリーみたいだった。
生きる理由を“推し”に見いだす瞬間って、ああいう顔になるんだよね。
巧巳（橋本将生さん）の“推し”が生きる理由になった瞬間
小説家になる夢を諦めて、空っぽだった大学時代。
そんな中、AMELのライブで澪（恒松祐里さん）を見つけた巧巳（橋本将生さん）。
彼女のステージを見て、「あ、まだ生きててもいいかも」って思ったんだろうな。
推しがいるって、それだけで人生が再起動する。
「澪さんを見つけてすっげぇ救われたんだ」って言葉に、あの時の息苦しさと光が混ざってた。
オタクとしてじゃなく、人としての“救い”が滲んでて、泣きそうになった。
モナ（石川瑠華さん）との会話が生々しくて優しい
モナ（石川瑠華さん）はずっと幼なじみとして巧巳を見てきた。
彼が澪（恒松祐里さん）に夢中になっても、どこかで受け止めてるのが伝わる。
「澪ちゃんのことが好きなの？」っていう質問が、責める感じじゃなくてただの確認。
そのやわらかい距離感が、このドラマの“心臓”になってる気がする。
巧巳（橋本将生さん）は澪を語りながら、モナの存在にも救われてるんだと思う。
この三角関係、静かに痛い。
巧巳の“推し語り”がリアルすぎてSNSがざわついた
推しの話をし始めた瞬間、巧巳（橋本将生さん）が早口になるの最高だった。
「ただのオタクの早口になってた」「イキイキしすぎて可愛い」ってSNSでも話題に。
演技というより、リアルな“推し活”トーク。
「推すことで生きてるって感じがして」って言葉、全国のオタクがうなずいた瞬間だと思う。
このドラマ、サスペンス要素強めなのに、こういう“人間の本音”を見せてくるのずるい。
共犯どころか、視聴者も感情の共犯者になってる。
裏の澪＝眞希（恒松祐里さん）という存在の不穏さ
澪（恒松祐里さん）にはもう一つの人格“眞希”がいる。
巧巳（橋本将生さん）は澪を守るために、自分の手を汚す覚悟をしているけど、
この“愛と狂気”の境界が回を追うごとに曖昧になっていく。
眞希が問いかけた「モナを殺せるか」の一言が、静かに頭に残る。
推しへの愛が純粋すぎて壊れていく——その構図が痛くて美しい。
ラブサスペンスなのに、どこか祈りのような切なさが漂ってた。
AMELの裏側と“推しと推される”構造のリアルさ
アイドルグループAMELの世界もどんどん複雑に。
刑事・塔堂（萩原聖人さん）と三宅（柾木玲弥さん）の取り調べで、
三宅が「推しです」って言っちゃうあの瞬間、ちょっと笑った。
立場を超えて、誰もが“推し”を持ってる時代。
だからこそ、このドラマの人間描写がリアルに響く。
ファンとアイドル、愛と依存、善と悪——全部が線じゃなくてグラデーション。
その曖昧さを、ちゃんと肯定してくれるのがこの作品の魅力。
まとめ
第4話は、オタクの“生きる理由”を真っ直ぐに描いた回だった。
巧巳（橋本将生さん）が澪（恒松祐里さん）を語る声が、ただの恋じゃなく人生の告白に聞こえた。
モナ（石川瑠華さん）の穏やかなまなざしも、澪と眞希の二面性も、全部がこの物語の深呼吸。
“推す”って行為の尊さと危うさを、ここまで丁寧に描いたドラマ、他にない。
静かな語りの中で、誰もが誰かの光を見つけようとしていた。
推しって、やっぱり生きるエネルギーだ。
（あやぴょん）
